Siete cuentos capitales (Gabriela Ballesteros, 2011)

Presentación

El siguiente libro compuesto por efectivamente siete cuentos relata diferentes experiencias, imaginaciones, ¿y por qué no? alucinaciones que el lector podrá disfrutar o no dependiendo de su situación actual y condiciones de lectura. En lo particular no me gustó pero lo dejo abierto. En especial, debo confesar porque cuando contacté con la autora para hacerle saber mis apreciaciones ésta se comportó de una manera muy evasiva y renuente al respecto, como dando a entender que es una autora que no admite correcciones ni halagos. En lo personal creo que no está bien puesto que siempre debemos estar abiertos a la construcción y crítica, como escritores se deben a los lectores, a aquéllos que creen en ellos y les dan la seguridad de que en su mensaje hay algo que puede ser compartido y mejorado.

La autora es egresada de la licenciatura en letras latinoamericanas (2003) de la misma casa de estudios a la cual yo asistí. Yo tengo una licenciatura en educación por lo que convendría entre colegas hacer caso a nuestras observaciones y no molestarnos. Son campos distintos pero en todos ellos se deben de poner los méritos y medidas necesarias para llevar a cabo un profesionalismo pertinente.

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Reseña

El libro cuenta entre sus diferentes cuentos que más bien son iguales cambiando una que otra cosa la vida de una mujer acomplejada por distintas actividades entre las que se cuentan de cuidado personal, hobbies, de glamour, lectura. Según ella es una gran lectora, yo lo dudaría en verdad pues si no da espacio a una crítica cuanto menos a libros tan diversos y distintos entre sí. La lectura recuerda a autoras como Ángeles Mastretta que implican elementos como el amor, las relaciones, hombres y la belleza. Por supuesto es algo absurdo comparar a Mastretta con Ballesteros puesto que la primera de verdad que es una escritora.

La autora además se podría decir a manera de plagio incluye historias que son muy conocidas por todos, estas son de Carlos Fuentes, Juan Rulfo y Franz Kafka, lean por ejemplo “Mamá dragón” y hagan las comparaciones respectivas y verán a lo que me refiero. No lo recomiendo. Mi calificación para el libro es de 1 de 5 estrellas.

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Frases

  1. … Y comenzó con las plegarias: Santa Helena, hazme cada día más buena; Santa Marta, déjame buena hasta que me muera; Santa Eduwiges, hazme buena por dondequiera que se fijen; Santa Melcocha, protégeme la… Doncellez. Era lo que contaba. (El diploma, p. 14)
  2. ¿Para siempre? ¿qué es siempre? se pregunta Daniela. (Matrimonio es de dos, p. 38)
  3. Era joven, nadie le calcularía más de veintitrés ni menos de veinte. Veintidós años, pensó, hace tan poco tenía sólo quince… (Cuesta abajo, p. 50)
  4. Yo insistía en que mi mamá me había anotado, que yo era compañerito de Carlos, Rubén, Amalia y Cecilia, que mi maestra era la maestra Paty. (El deseo, p. 67)

Ficha técnica

Autor: Gabriela Ballesteros
Título: Siete cuentos capitales
ISBN: 6070045076
Editorial: Edición de autor

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Luna de Plutón (Dross, 2015)

Presentación

Hola a todos, pues me he animado a seguir escribiendo reseñas de libros ya que estoy un tanto desocupado de funciones y tiempo, además me siento sin ganas de otra cosa que no sea lo que amo hacer. Motivo por el cual seguiré presente en los blogs ya que es algo que amo compartir con ustedes y que me gusta hacer. En este momento toca escribir sobre un libro que por igual leí hace tiempo y que cuando lo hice me pareció grotesco ya que un buen youtuber como lo es Dross no debiese haberse metido en el mundo de la literatura ya que sencillamente ya quedó comprobado que no es para él. No es un buen escritor. Redactor tal vez pero no escritor es algo que no debe confundirse. El que haga vídeos interesantes con redacciones cerradas no quiere decir que sea un buen escritor únicamente lo de Youtube le cayó bien, le sembró fama pero como escritor no vale la pena comprarle.

A pesar de éso Dross sigue escribiendo libros, vendiéndolos con editoriales conocidas y ganando dinero que no debería, digo, ¿no te basta con el que te paga Google como para robar también a los lectores? sencillamente repulsivo. Desde mi punto de vista de éste libro no me animaría a comprar otro libro de Ángel David Revilla ni aunque me pagaran por ello. Como youtuber es bueno, y he visto prácticamente todos los vídeos que ha subido, uniendo a ello con los que ha colaborado u ha aparecido pero no en literatura. Allí simplemente es algo a lo cual él debe renunciar de manera inteligente puesto que no es para él. De hecho ya son varios los youtubers que están viendo en el mundo editorial un negocio para generar recursos y es algo lamentable ya que la literatura está bajando de calidad por la estúpida manía material de unos tantos. La literatura es muy importante y como para direccionar hacia ámbitos tontos en los que no tiene nada que decirse la verdad no me gusta.

Se están erigiendo ídolos estúpidos con grandes multitudes de seguidores, los cuales no tienen nada qué decir y prácticamente nada qué decir pues no están recibiendo nada que les ayude en su futuro. Todo es del momento. Las redes sociales funcionan como una pedagogía del momento, basado en una imagen temporal en la que lo único bueno es lo estético pero fuera de allí no. No niego que la oportunidad de publicar también es buena pero se debería buscar al segmento de población capaz que pueda publicar libros otro tipo de productos valiosos, posibles de otorgar algo productivo a la sociedad y no sencillamente algo del momento. Además la literatura no debería ser víctima del mercado económico, no. La literatura es un placer, es un gozo, un privilegio y no un mero ocupar y tirar de la sociedad.

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Reseña

Como ya lo mencioné arriba no es un libro bueno y que por supuesto les pueda recomendar. Es una pérdida de tiempo y si lo leyeran y les gustará la verdad es que me sorprenderían pues sus capacidades de adaptarse son buenas, si no forman parte de mi team por ahora en que no es un libro bueno y que Ángel David Revilla no debería ser escritor ni publicado. Entre algunos de los principales fallos que encontré en el libro es la ilación de las historias y la lógica entre sí. De pronto se nos manda a pasajes completamente ajenos con sus personajes de los que se nos dijo anteriormente. Esto se explica en que el presente libro le fue construyendo Ángel David durante años y no de una sola vez, como es que debe ser publicado y escrito un libro. La caracterización psicológica de los personajes entra de manera muy forzada en lo denominado Sci-Fi y eso hace que el libro y la historia no se aprecie.

Entre los personajes que recuerdo son Knaach, Claudia, Hermoso y Precioso que forman parte, podría decirse así del bando bueno de su mundo y por otro se encuentran los malos que son los seres oscuros del mundo de Osmehel Cadamaren. Toda la batalla se da lugar en una galaxia lejana en la que lo bueno y lo malo tienen lugar. Es necesario sin embargo que el bien gane para que el mal no se siga propagando y no sean destruidas las especies de la existencia. Se busca la paz y bienestar de muchos seres. Mi calificación para el libro es de 0 de 5 estrellas. Cero recomendable.

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Frases

  1. Al fin, y al cabo, el circo es el único lugar donde uno puede ser el más feo o el más extraño y ser famoso, admirado y respetado por ello.
  2. —¡Pero por dios, cálmate! ¿Qué acaso no sabes que la verdadera belleza siempre es interior?
    Pero la ogro seguía llorando.
  3. —¿No es maravilloso, DIO? —murmuró una voz, estirando un brazo hacia la esfera, sin llegar a tocarla—. ¿No es maravillosa la inocencia de los niños? Cómo lo ven, lo saben todo. Cómo son las cosas de simples, para ellos.
  4. Son emparedados de moco de cerdo con sudor de trasero de alce. ¡Son dibujos! Di-bu-jos. ¡Estúpida!
  5. —¡Todo es política, mi querida dama, todo es política!

Ficha técnica

Título: Luna de Plutón
Año: 2015
Autor: Ángel David Revilla (DrossRotzank)
Editorial: Temas de Hoy
ISBN: 9789507300967
Págs. 472

La mecánica del corazón (Mathias Malzieu, 2012)

Presentación

Este libro me lo prestó una prima mía durante una estancia laboral, y como en ése entonces devoraba los libros me tardé recuerdo sólo unos días. Entre las diversas faenas y actividades le iba avanzando y terminando. Le leí antes de Charlie y la fábrica de chocolate puesto que fue un tiempo de ensueño. En ése momento estaba Carlos, un compañero del trabajo con quién me agradaba estar y las cosas iban bien, se podría decir. El libro ilustra el nacimiento y vida de Jack, un niño que tiene un problema en el corazón y en el que tendrá que tener especial cuidado en tres aspectos: no tocarse las agujas, no ser dominado por la cólera y no enamorarse.

Algo que a la perfección estaba cumpliendo de no ser por la aparición de Miss Acacia quién logró conquistar el corazón y espíritu de Jack lo cual le cobró la atención y una hermosa historia de amor. Jack tenía que cumplir con su condición pero no podía evadir algo que le podía costar la propia vida. Miss Acacia por su parte se aventuraría en lo que es una relación no común y en la cual ella misma tendrá que decidir la dirección de sus sentimientos.

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Reseña

Como ya lo he escrito el libro me gustó mucho y me pareció muy auténtica la manera en la que escribió el texto. Debo confesarlo que en las primeras páginas pensé que se trataría de un libro cualquiera en el que muchos autores se aprovechan de sólo los lectores o editoriales con la finalidad de vender pero que a última cuentas no son libros tan especiales o importantes en su consumo. Mi percepción cambió en las primeras decenas de páginas cuando Jack y Acacia conquistaron mi corazón en lo que se envuelve en sentimientos y amor que me hicieron temblar y pensar en mi propia condición. Algo que no puede pasar desapercibido en todos aquéllos que queremos cuidar de nuestro corazón sin que llegue alguien que lo pueda romper en un santiamén.

A Jack no le importó mucho pues sabía que amar al final de cuentas es lo que le daba sentido a la existencia y no arriesgarse era como en realidad no vivir. Miss Acacia por otra parte ya había amado pero ahora se entregaba a alguien que le correspondía lo cual era esencialmente importante y no podía desoír tal llamado como si nada. Viven diferentes experiencias y aventuras juntos que forjarán lo entrañable del libro y su mensaje. El estilo del escritor me recordó al de Roald Dahl sin embargo si se queda algunos escalones más abajo del calibre del mencionado autor. Entre las cosas que no me gustaron se cuenta que al autor le faltó, a mi parecer, contextualizar mejor al inicio para saber de qué personaje estábamos hablando puesto que casi casi lo estaba adivinando. Lo recomiendo mucho, no es sin embargo un libro súper valioso pero sí especial. Lo pueden pedir en su librería más cercana. Mi calificación para el libro es de 1 de 5 estrellas.

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Frases

  1. Es el día más frió de la historia. Y hoy es el día de mi nacimiento.
  2. Love is dangerous for your tiny heart, repite de forma hipnótica. Diríase que recita las formulas de algún viejo libro de hechizos para que concilie el sueño.
  3. No con los vivos, en cualquier caso… No, con los vivos la cosa nunca ha funcionado.
  4. A la gente no le gustan las cosas demasiado diferentes, y menos aún la gente que se cree diferente. Aunque las aprecien como espectáculo, solo se trata del placer del mirón. Para ellos, ir a ver a la mujer con dos cabezas viene a ser lo mismo que asistir a un accidente. He visto a muchos hombres aplaudiéndola, pero a ninguno que se enamore de ella. Lo mismo te pasará a ti.
  5. Pero tengo la sensación de que Miss Acacia tiene rincones en su corazón que permanecerán cerrados para siempre.
  6. «Me gustaría parecer fuerte, pero me derrumbo por todas partes.
  7. Diez años más tarde, la habrían visto en una sala de cine en la que se proyectaba El viaje a la Luna, de un tal Georges Méliès, convertido en el mayor precursor del cine de todos los tiempos, el inventor absoluto.

Ficha técnica

Título: La mecánica del corazón
Autor: Mathias Malzieu
Editorial: Reservoir Books
Páginas: 176
ISBN: 9788439722908
Género: Romántico

Charlie y la fábrica de chocolate (Roald Dahl)

Presentación

Hola a todos. Este libro es uno de los más magníficos que he podido leer en toda mi mísera vida. Aparte de que entra en mis favoritos es de los libros clásicos juveniles que no te puedes perder. Roald Dahl es un escritor prolífico que impregna en cada una de sus líneas el talento nato y la autenticidad en el mundo de la imaginación. Te lo recomiendo mucho. Podrás sentirte como Charlie que a final de cuentas es el propósito del autor.

Reseña

Este libro habla sobre diferentes personajes a su vez, el sr. Wonka, Charlie, el abuelo George, Joe, la abuela Georgina y Josephine, los Oompa-Loompas y el resto de los niños. Es un libro que ilustra cómo imagina un niño, te vuelves a sentir un niño. Aparte del presente libro he tenido la oportunidad de leer Cuentos en verso para niños perversos que también es un texto magnífico dónde se habla de cuentos interesantes para poner a reflexionar a los niños, y sí, como lo dice el título de índole perverso. Charlie es un niño que ha sufrido mucho y vivido prácticamente en condiciones de miseria, sin embargo no por ello ha disfrutado de lo mejor de la vida que es la familia, el amor, la amistad y la inocencia de ser niño.

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Sus abuelos lo han protegido desde siempre y le han hecho ver su valor como persona, aunque en una cosa no estoy de acuerdo, hay en cierto momento de la novela que le dicen a Charlie que no se anime demasiado con encontrar un billete dorado en una chocolatina porque las personas como él no están destinados a cosas así. De hecho los chocolates del Señor Wonka no son tan baratos razón por la que en el cumpleaños de Charlie sólo se permitirían comprarle una chocolatina y nada más. Dándole la oportunidad paralelamente de que pueda concursar por uno de esos billetes dorados para poder ir como invitado especial a la fábrica de chocolate del señor Wonka, hecho que le llena de ilusión a Charlie. Y cómo no, cualquier niño moría por poder ir a aquélla fábrica, realmente una oportunidad sin igual.

El Señor Wonka siempre ha sido un personaje especial y peculiar, con problemas de asociarse desde siempre pero con una gran capacidad intelectual, propio del síndrome de Asperger que nunca fue entendido. Seguramente sufrió mucho y por ello su empresa necesitaba de publicidad, cuántas veces no se la pasaría llorando tratando de entender su lugar en el mundo (si lo sabré yo). El gran Señor Wonka. En el libro se menciona que desde siempre tuvo problemas con su padre, quién quería que fuese dentista pero a él nunca le gustó la idea de pasarsela cuidando sus dientes de las caries, sino que quería usar sus dientes sin límites ni consecuencias. Para él las golosinas le daban sentido a la vida. Lo dulce y cualquiera que pensara algo distinto para el Señor Wonka no tenía sentido. En ese horizonte de intelección es que el Señor Wonka tenía mucho parecido con Michael Jackson, según lo he conocido en Confesiones de Michael Jackson (2012) del rabino Shmuley Boteach.

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Willy Wonka esencialmente siempre significará mucho para mí, es como Juan Gabriel, JK Rowling, Lady Gaga, entre otras personalidades, alguien sustancial, artístico desde y para los años. Wonka ofrece a algunos niños la posibilidad de visitar su fábrica de chocolate por medio de billetes de oro que, quiénes les encuentren será prácticamente su boleto para conocer un mundo para casi todos desconocido. Una experiencia excepcional que ha materializado durante muchos años Wonka. Lo emocionante comienza a suceder cuando se accede a este lugar, un gran show. No voy a revelar detalles puesto que te estaría arruinando la lectura, sólo te digo una cosa: no te la pierdas. Búscala ya, no esperes más. Si se puede además en la edición de Alfagura la disfrutarás más. Mi calificación es de 5 de 5 ESTRELLAS (calificación que sólo le he dado hasta ahora a los libros de Harry Potter).

Frases:

  1. —no debes desilusionarte demasiado, querido, si no encuentras lo que estás buscando debajo del envoltorio. No puedes esperar tener tanta suerte.

  2. ¿Qué haremos en cambio, qué se les dará
    Para mantenerlos en orden, señor?
    A esa pregunta yo responderé
    Con otra, que es ésta: Los niños, ¿qué hacían
    Para divertirse, cómo entretenían
    Sus horas de ocio, qué los mantenía
    Tranquilos, contentos, quietos y callados,
    Felices, absortos y atentos
    Antes de que este diabólico invento
    se hubiese inventado?
    ¿No lo recuerda? Se lo diremos
    En voz muy alta, lo gritaremos
    Para que acierte a comprender:
    ¡SOLÍAN… LEER, LEER, LEER!
    LEÍAN y LEÍAN y procedían
    A leer aún más. Y todo el día
    Lo dedicaban a leer libros, y por doquier,
    En bibliotecas y estanterías,
    Sobre las mesas, en librerías,
    ¡Bajo las camas siempre habíaResultado de imagen para charlie y la fabrica de chocolate gif
    Miles de libros para leer!
    Historias fantásticas y maravillosas
    De fieros dragones y reinas hermosas,
    De osados piratas, de astutos ladrones,
    De elefantes blancos, tigres y leones.
    De islas misteriosas, de orillas lejanas,
    De tristes princesas junto a una ventana,
    De valientes príncipes, apuestos, galantes,
    De exóticas playas, países distantes,
    Historias de miedo, hermosas y raras,
    Los más pequeños leían los cuentos
    ¡Historias que hacían que el tiempo volara!
    De Grimm y de Andersen, de Louis Perrault.
    Sabían quién era la Bella Durmiente,
    Y la Cenicienta, y el Lobo Feroz.
    Las Mil y Una Noches de magia nutrían
    Con mil y una historias sus ensoñaciones,
    La gran Scheherezada de la mano traía
    A Alí Baba y los Cuarenta Ladrones,
    A Aladino y su lámpara maravillosa,
    Al genio que otorga deseos e ilusiones
    Y mil aventuras a cual más hermosa.
    ¡Qué libros más bellos leían
    Los niños que antaño vivían!
    Por eso rogamos, por eso pedimos
    Que tiren muy lejos al televisor,
    Y en su sitio instalen estantes de libros,
    Que llenen sus horas de gozo y fervor.
    Ignoren sus gritos, ignoren sus lloros,
    No importan protestas, ni quejas, ni llanto.
    Dirán que es usted un malvado y un ogro
    Con caras de furia, de odio, de espanto.
    Mas no tenga miedo, pues le prometemos
    Que al cabo de pocos, de muy pocos días
    Al verse aburridos, diciendo, “¿Qué hacemos
    Para entretener estas horas vacías?”,
    Irán poco a poco acercándose al sitio
    Donde usted ha instalado esa librería,
    Y cogerán un libro de cualquier estante,
    Lo abrirán con cautela, recelosos primero,
    Pero ya superados los primeros instantes,
    No podrán apartarse y lo leerán entero.
    Y entonces, ¡qué gozo, qué dulce alegría
    Llenará sus ojos y su corazón!
    Se preguntarán como pudieron un día
    Dejarse embrujar por la televisión.
    Y al correr los años, cuando sean mayores,
    Recordarán por siempre con agradecimiento
    Aquel día feliz, aquel fausto momento
    En que usted cambió libros por televisores.

Ficha técnica

Autor: Roald Dahl
Título: Charlie y la fábrica de chocolate
Editorial: Alfaguara
Páginas: 231

Bibliografía

Roald Dahl (1988). Cuentos en verso para niños perversos, (colección Los álbumes Altea), 2da reimpresión en noviembre, trad. Miguel Azaola, págs. 19, ed. Altea: España, ISBN 84-372-6603-3. Disponible en http://relatos.in/FP/fp-content/attachs/62373366-CUENTOS-EN-VERSO-PARA-NINOS-PERVERSOS-Roald-Dahl.pdf. Consultado el 10/10/2018.

Shmuley Boteach (2012). Confesiones de Michael Jackson: las cintas del rabino, trad. Helena Álvarez de la Miyar, págs. 288, ed. Global Rhythm Press: Estados Unidos, ISBN 849687950X.

 

Reseña de Los apuñaladores (Leonardo Sciascia, 2010)

Presentación

Resultado de imagen para los apuñaladores gifEste libro de autor italiano (es creo el primero que leo de este país) tiene mucho que decir si lo que ambicionamos es una indagación por el género detectivesco/policíaco. Si lo que buscas es una novela emocionante que te mantenga al pendiente y a la par de lo que se escribió te decepcionará pues las explicaciones y narraciones suelen convencer de que sobre todo la novela pertenece a un ámbito más académico. 13 puñaladas se dieron en la ciudad de palermo a personas con ubicaciones equidistantes y no se sabe a qué responde tal patrón. Una novela compleja, de misterio y oscura que tiene luz gracias al mensaje de Nina Ruffini (pp. 123-125). Acompaña a Leonardo Sciascia en el desenlace de una novela que te podría sumergir en su misterio dependiendo de cuánto estés dispuesto a involucrarte.

Reseña

La novela va sobre trece personas a las que apuñalaron a la misma hora y en puntos distantes de la ciudad de Palermo y tal parece que el patrón es el mismo. Órdenes de Catelli, del partido político en turno, de derecho. Algo que se puede destacar, y que es de conocimiento popular, es sobre las mafias italianas y su alta peligrosidad con respecto a personas que hacen/no hacen lo que se les pide. La policía no se queda convencida de que es un accidente y deciden hacer hablar de Angel D’Angelo quién parece más convencido y dispuesto a hacerlo. Los hechos poco a poco cobran sentido más cuando los investigadores se aproximan al origen de los hechos y su porqué todo resulta en algo confuso/difuso. Las órdenes que parece se dieron estaban más sistematizadas de lo que se creía y las pruebas se van eliminando una a una dejando al cadáver sólo, despiadadamente sólo, el cadáver del crimen.

Resultado de imagen para los apuñaladores gifMuchos son los nombres que comienzan a aparecer para ubicar a un culpable pero sigue sucediendo lo mismo. Las pruebas no coinciden con los hechos. Personas que se desaparecieron y que provenían de una misma ciudad donde por demás la identificación es localizable. Llega un momento en que Angel comienza a hablar sobre los precios que les pagaban y cómo lo manejaban y se puede asombrar uno de cómo lo tenían todo escrupulosamente controlado y comprado. Cuando el mismo gobierno está del lado del delincuente no queda más que culpar al más vulnerable, porque, al final de cuentas alguien tiene que pagar. Sciascia hace mucha referencia a la justicia y cómo es tan frágil y, como los humanos al final de cuentas debemos responder frente a nuestros actos aunque la justicia humana intente repararlo. Se paga en dos lugares por así decirlo.

Sciascia además debe tener alguna formación en derecho -o algo parecido- ya que manifiesta su inconformidad con esta novela. Él mismo en la conformación de esta novela se acercó a diferentes personas y personajes con el fin de brindar al lector la mayor información posible -y veraz- que le permitan construir este rompecabezas. Si eres de misterios que no quieres que nadie te de muchas pistas y que sólo te señalen al camino, además si eres obsesivo con desentrañar algo en lo que te pareció interesante, es tu oportunidad, a ver hasta dónde eres capaz de llegar. Con suerte y hasta descubres algo sustancial para el caso que no tiene mucho tiempo de conocerse. Particularmente a mí no me gustó mucho el libro. Me gusta más la lectura que te dispone de todo, como Harry Potter, no las que te hacen quebrarte la cabeza para que te imagines todo. Es mi apreciación, mi caso, lo que yo puedo leer. Por eso mi calificación es de 2 de 10 estrellas. 

Frases

  1.  … y con un sueldo de cinco mil liras al año: un sueldo altísimo, incluso exorbitante, si nos lo imaginamos dividido en mil monedas de cinco liras, de esas monedas que entonces todavía se llamaban de doce, pues equivalían a las de doce tarines, que durante mucho tiempo llevaron grabada la cara nariguda de y morruda de Fernando, y en las cuales la de Francisco, más delicada, había aparecido fugazmente, durante su primer año de reinado, que para su dinastía fue el último.* (p. 12)
  2. … el fiscal Giacosa regresaba a Palermo el 16 de septiembre de 1862, a bordo del Elba, un vapor al mando del señor Michele Schiavo. Y apenas quince días después -el 1 de octubre- se enfrentaba a una serie de hecho criminales terribles y novedosos que lo tendrían ocupado más de un año y decidirían su carrera, su vida. (p. 14)
  3. “Qu’nfamia mi stannu facennu” (¡Qué afrenta me están haciendo!) (p. 21)
  4. Castelli les contestó que eso no les importaba, que era cosa de “grandes cabezas”, refiriéndose a gente inteligente, cultivada y poderosa. “Asuntos borbónicos”, añadió para ellos, que no eran “grandes cabezas” pero sí sentían cierta nostalgia de los Borbones. (p. 27)
  5. Patti y otras personas tan inocentes como él, personas a las que el canónigo, en unos versos de dialecto que Raffaele cita, proclama víctimas de Mattania, de Bolis y de esos dos jueces que «su dui minchiuna o puru dui caghiostri» («o son un par de ilusos o un par de pájaros» (p. 80)
  6. pero a veces esa gente se entrega a la verdad y sufre por ella lo que nunca habría tenido que sufrir con la mentira. (p. 81)
  7. En italiano la palabra española soledad resulta sumamente sonora y evoca imágenes que poco o nada tienen que ver con el dolor (soledad pero también luz de sol; mujeres de ojos y pelos negros así llamadas; «la música callada, la soledad sonora» de Antonio Machado); pero a «Nuestra Señora de la Soledad», a la «Virgen de la Soledad», a «María de la Soledad», nosotros la llamamos I’Addolorata, la Virgen de «los Dolores», y la representamos, como en España, con un puñal clavado en el pecho y a veces con siete dispuestos en semicírculo , una metáfora expresiva de la crucifixión de su hijo, de los pecados y vicios humanos que la hieren. Y en las figuras de yeso o de cartón piedra, ese puñal -hoja plateada, mango dorado- suele ser de verdad, y en ocasiones, si es largo, cuando llevan el paso se lo ve vibrar. (p. 84)
  8. Y eso no dependía de lo que se opinara o se creyera, sino de hechos de orden físico, pues se comprobó la existencia de una serie de trazos finísimos, hechos con tinta de otro color, que luego habían sido repasados para obtener las letras que se leían. p. (103)
  9. ¡Los motivos! ¡Y quién conoce al ser humano! ¡A cuánta gente no vemos hacer cosas inexplicables! (p. 105)
  10. Le aseguro que estoy rendido, abrumado, que no puedo más. Este caso me ha causado tanto cansancio físico y tantas preocupaciones morales que si no fuera porque tengo una salud de hierro, hace tiempo que estaría retirado… Pero ya no lo aguanto. (p. 112)

* Se refiere a Fernando de Borbón, que fue rey de las Dos Sicilias de 1830 a 1859 ininterrumpidamente, excepto durante la Revolución de 1848. Le sucedió en el trono su hijo, Francisco II, de 1859 a 1860. A partir de 1862 reinó Víctor Manuel II, de la casa de los Saboya. (N. del T.)

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Ficha técnica

Título: Los apuñaladores
Editorial: Tusquets
Colección: Fábula/Biblioteca
Precio: $200.00 pesos mexicanos
Págs: 125
Autor: Leonardo Sciascia
Traductor: Juan Manuel Salmerón

Nadie debiera estar solo en su vejez. Pero es inevitable que así sea (reseña)

El viejo y el mar (o diría Santiago “la mar” porque la considera de esencia femenina) es un cuento bellísimo de la primer mitad del siglo XX. Es considerado como literatura clásica. Los protagonistas son Santiago y Manolín, Santiago es un viejo pescador, aficionado en secreto al football americano, de grandes fuerzas y entusiasmo que, tras la pérdida de su esposa ha vivido en lo oculto depresión; Manolín por otra parte es un joven entusiasta que siente mucho anhelo por el mar y vivir experiencias que lo ayuden a comprender su mundo, es admirador de pescadores y de guerreros en la vida. Es un joven comedido que no dejará una oportunidad para ayudarte. Ambos participan en esta bella y corta novela que no podrás olvidar nunca.

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Este cuento tiene como 4 años que lo pude disfrutar, de hecho creo que fue de mis primeras lecturas y hasta la fecha aún me pregunto si es que pude descifrar todo lo que estas páginas tenían para ofrecerme. En apariencia podría parecer que se trata sólo de un conjunto de experiencias sobre el mar (o hasta biográficas) y que pudiera llegar a aburrirnos, sin embargo con el pasar de las hojas nos quedaremos atrapados en un mundo que pertenece netamente al de Ernest Miller Hemingway.

Es como si Hermingway nos contara una de las historias de su vida que más peso tienen para él mediante un libro. Tal vez así, -pensaría-, es una mejor manera de que la realidad duela menos. Tanto la pérdida de sus seres queridos, el mar como elemento de la inmensidad, la búsqueda de acompañamiento, aficiones secretas que nunca salieron a la luz, y lo pesado de la vejez se hacen ver entre líneas y nos sacarán lágrimas aunque no lo queramos, y sobre todo conociendo el alto calibre de escritor que fue el autor.

De mis partes favoritas y que supongo que es un punto hasta la fecha ininteligible para mí es lo de los dos pez espada que no pueden tenerse, un amor imposible al parecer, pero que encierra algo más por lo que acaba de insinuar. Simplemente me quedé anonadado con ese final, no me esperaba tanta magia, tanto sentimiento. No sólo es una historia sobre el mar sino sobre la vida en sí, y con lo que nos podremos identificar al leerla.

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Una historia de amor y dolor, tristeza humana que viaje desde un sueño a las páginas de un libro que te harán temblar de la cautivación que provoca, sin duda imperdible. Si tu ya has leído el libro me gustaría conocer tus comentarios y apreciaciones al respecto. 

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  1. El Hombre no es gran cosa junto a las grandes aves y las fieras. Con todo, preferiría ser esa bestia que está allá abajo en las tinieblas del mar.
  2. No comprendo estas cosas. Pero es bueno que no tengamos que tratar de matar el sol o la luna o las estrellas. Basta con vivir del mar y matar a nuestros verdaderos hermanos.
  3. La luna se había levantado hacía mucho tiempo, pero él seguía durmiendo y el pez seguía tirando del bote y éste entraba en un túnel de nubes.
  4. Probaré de nuevo, prometió el viejo, aunque sus manos estaban ahora pulposas y sólo podía ver bien a intervalos… Las manos curan rápidamente, pensó. Las he desangrado, pero el agua salada las curará.
  5. Soy un hombre viejo y cansado. Pero he matado a este pez que es mi hermano y ahora tengo que terminar la faena.
  6. El hombre no está hecho para la derrota. Un hombre puede ser destruido, pero no derrotado.
  7. Mi decisión fue ir a buscarlo, más allá de toda la gente en el mundo.
  8. Tal vez yo no debería ser pescador, pero para eso he nacido.
  9. Era demasiado bueno para durar, pensó. Ahora pienso que ojalá hubiera sido un sueño y que jamás hubiera pescado el pez.
  10. Ahora me han derrotado, pensó. Soy demasiado viejo para matar tiburones a garrotazos. Pero lo intentaré mientras tenga los remos y la porra y la caña.
  11. En Mayo cualquiera es pescador.
  12. El viejo abrió los ojos y por un momento fue como si regresara de muy lejos; luego sonrió.
  13. ¿Por qué los viejos despertarán tan temprano? Será para tener un día más largo?.
  14. Decía siempre la mar. Así es como dicen en español cuando la quieren. Aunque hablen mal de ella siempre se refieren a ella como si fuera una mujer.
  15. La Luna, pensaba, le afectaba lo mismo que a una mujer.
  16. Sus grandes ojos sin inteligencia mirando fijamente mientras dejaba su vida contra la tablazón del bote.
  17. Son buena gente (los delfines). Juegan y bromean y se hacen el amor. Son nuestros hermanos, como los peces voladores.
  18. La hembra de aguja presentó una pelea fiera, desesperada, llena de pánico que no tardó en agotarla. Durante todo este tiempo el macho permaneció con ella (…) luego cuando la había matado e izado a bordo, el macho había permanecido junto al bote. Después dio un salto en el aire junto al bote para ver donde estaba la hembra. Después se había sumergido en la profundidad.
  19. Miró por sobre el mar y se dio cuenta de cuan solo se encontraba.
  20. Pez—dijo—, yo te quiero y te respeto muchísimo. Pero acabaré con tu vida antes de que termine este día.
  21. Los peces no son tan inteligentes como los que los matamos. Pero son más nobles y más hábiles.
  22. Se mecía como si el océano estuviera haciendo el amor con alguna cosa.
  23. Será más difícil de comer que el bonito, pero después de todo, nada es fácil.
  24. Nadie debiera estar solo en su vejez. Pero es inevitable que así sea.
  25. El castigo del anzuelo no es nada. El castigo del hambre y de que se halle frente a una cosa que desconoce lo es todo.
  26. Este pez podría alimentar a mucha gente, pero ¿serían dignos de comérselo? No claro que no.
  27. Pez, vas a morir de todos modos, ¿tienes que matarme también a mí?.
  28. Requemado por el sol y la violada, redondeada, iridiscente, gelatinosa y violada vejiga de una medusa flotando cerca del bote.
  29. Y se dio cuenta de que nadie jamás está solo en el mar.
  30. No hay persona digna de comérselo, a juzgar por su comportamiento y su gran dignidad.
  31. Quizás no fuese más inteligente que él – pensó acaso estuviese mejor armado.
  32. Has tratado de comprarla (la suerte) con ochenta y cuatro días en el mar. Y casi estuvieron a punto de vendértela.
  33. Cada día es un nuevo día. Es mejor tener suerte. Pero yo prefiero ser exacto. Luego, cuando venga la suerte, estaré dispuesto.
  34. El mar es dulce y hermoso, pero puede ser cruel.
  35. Y los ojos del pez parecían tan indiferentes como los espejos de un periscopio o un santo en una procesión.
  36. Era demasiado simple para preguntarse cuando había alcanzado la humildad. Pero sabia que la había alcanzado y sabia que no era vergonzoso y que no comportaba perdida del orgullo verdadero.
  37. Sólo soñaba ya con lugares y con los leones en la playa.
  38. Le pegó sin esperanza, pero con resolución y furia.
  39. La vejez es mi despertador, ¿porque los viejos nos despertamos tan temprano?, ¿sera para tener un día más largo?.
  40. Sentía conmiseración por las aves, en especial por las golondrinas de mar, pequeñas, oscuras, y delicadas, que siempre volaban buscando y casi nunca encontraban nada y pensó: “los pájaros llevan una vida más dura que nosotros, salvo las de rapiña, las fuertes, y las grandes. ¿Por qué habrá aves tan finas y delicadas como esas golondrinas de mar si el océano puede ser tan cruel?, la mar es bondadosa y muy bella, pero también es cruel, se deja venir tan de repente, y esas aves que vuelan, se sumergen y cazan con sus pequeñas y tristes voces, las hicieron demasiado delicadas para la mar.
  41. La mar, como la nombra la gente que la ama, como mujer. A veces los que la aman hablan mal de ella, pero siempre como si fuera mujer. El viejo siempre la veía como algo femenino, que concede o niega grandes favores; si hacia cosas malignas o tremendas era porque no lo podía evitar, la luna la afecta como si fuera mujer, pensaba.
  42. La mayoría de la gente es despiadada con las tortugas porque el corazón les sigue latiendo muchas horas después de que lo han cortado y destazado.
  43. El pez quedó en popa y con forma de bala, con los ojos grandes y sin inteligencia mirándolo mientras se le iba la vida, con los golpes rápidos, convulsos de su cola contra el bote.
  44. Se consideraba una virtud no hablar innecesariamente en el mar y el viejo así lo creía y lo respetaba. Pero muchas veces decía sus pensamientos en voz alta, ya que a nadie molestaba.
  45. El sol ahora calentaba y el viejo lo sentía en la nuca; al remar, el sudo les cosquilleaba en la espalda.
  46. Todo lo que hoy se ve en la superficie, viaja muy rápido, al noroeste
  47. No lo dijo porque sabia que si se dice algo importante es probable que no suceda.
  48. Trato de no pensar, tan solo de aguantar.
  49. Yo elegí ir allí y encontrarlo más allá de toda la gente. Más allá de toda la gente del mundo. Ahora nos hemos unido, estamos juntos desde el medio día y sin nadie que nos ayude, a ninguno de los dos.
  50. Se hallaba cómodo, pero sufría, aunque el viejo no admitía sufrir en lo más mínimo.
  51. De una manera u otra todos matan a todos. Pescar me mata en la medida en que me tiene vivo.
  52. De noche escupí algo extraño y sentí que algo en mi pecho se había roto.

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Título: El viejo y el mar (The oldman and the sea)

Autor: Ernest Miller Hemingway

Fecha de publicación: 1951

Editorial: Debolsillo

Páginas: 160

ISBN: 9788497594585

Calificación: 3 de 5 estrellas

Pero los ojos no siempre ven, hay que buscar con el corazón (reseña)

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Título: El principito

Autor: Antoine de Saint-Exupéry

Fecha de publicación: 1943

Hola a todos, y bienvenidos a una reseña más. En esta ocasión dedicaré algunas líneas al breve cuento (pero inmensa experiencia) titulado El principito (Le petit prince en francés). Fue uno de los primeros libros que leí y que me marcaron en rumbo de la literatura, aquella adicción por encontrar libros que te hagan sentir único y con tal magia que no puedas parar de leerlos, por ello es que lo considero especial, y he decidido aquí presentarles mis comentarios y apreciaciones con respecto a esta “vieja obra” que seguro les gustará.

Primero que nada la descripción en tercera persona me parece bien, puesto que focaliza las zonas importantes que nos hacen concebir a la obra como un cuento, y que eso le da su pedestal por cierto. Más por otra parte hablar en primera persona también le brinda un espacio de reflexión interna que nos hace apreciar la obra como una experiencia en la que la fantasía e inteligencia se hicieron presentes. El principito, en realidad un viajero del tiempo, más que el producto de la inteligencia y sentimiento de Antoine de Saint-Exupéry, es un ser de luz que viene a brindar al ser humano (o también llamado ser solar) el proceso de su conversión a través de lecciones claves y básicas que desde un inicio al principito le fueron dadas.

El que anda perdido por el desierto del Sahara por ello parece no comprender nada, y define al principito como un romántico empedernido revestido de un halo de genio que le es difícil de captar. Las lecciones le parecieron tan fenomenales al escritor que seguro por ello brindó algunos elementos como el zorro, la rosa, los reyes, etc. dando a entender a los demás lo que a él le parecía importante: el mensaje y no el mensajero. Finalmente es algo que todos deberíamos comprender, y bajar por ende, como lo decía Nietzsche en El ocaso de los ídolos a todas aquellas figuras religiosas que las hemos hecho dioses del pensamiento y de la ideología. Nos hemos quedado ciegos con la luz.

Son varias las lecciones que se pueden sacar de este libro, y más si se sabe leer entre líneas. Particularmente la que a mí me agrado fue la de no domesticar pues si no saldremos lastimados. Yo concluí que el proceso de domesticación es inherente al propósito humano, el amor es algo que buscamos se expanda, y allí está nuestra naturaleza, no podemos dejarlo de lado. De cualquier forma nos dañará (como decía Freud). Sólo tenemos que aprender a establecer bien las relaciones, para ser lo más objetivos posibles. Cuando yo leí este libro fue por el 2012 y de verdad que no paraba de contárselo y de convencer de que lo leyeran a cuanta gente se me parara enfrente.

Ya han pasado 6 años y por supuesto que les tengo más opciones, pero siempre tratando de apegarme a esa esencia, la de que experimenten el libro como un acto espiritual y no sólo literatura más. Saqué frases de este libro que espero les gusten, pueden leerlas aquí. Los personajes son variados, cada uno tiene su personalidad, propio de la escritura del autor, profesional y variada. Aunque no lo colocaría a la par de Roald Dahl sí lo recomiendo. Si ustedes ya lo leyeron compartan sus experiencias. Saludos

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Calificación: 2 de 5 estrellas

RESEÑA: Peter Pan de J. M. Barrie, 1904 (en papel)

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CA00220101Autor: J. M. Barrie
Editorial: Ediciones Cátedra
Páginas: 472
Género: Clásico, infantil
ISBN: 978-84-376-2885-1
Encuadernación: Tapa blanda
Saga:  No tiene
Precio: $457.00 pesos mexicanos

SInopsis2

Son pocos los escritores que como James Matthew Barrie pueden presumir de haber contribuido con su escritura a la creación de un mito. Autores de la talla de Mark Twain o Robert Louis Stevenson eran plenamente conscientes en su época de la valía artística de Barrie. Aunque su obra más conocida suele prescribirse para niños, la complejidad y la madurez de su discurso lo excluyen no pocas veces del canon de la literatura infantil, por lo que a menudo queda relegado al limbo o país de Nunca Jamás de los inclasificables.

Muchos y variados son los textos del escritor escocés que se relacionan en mayor o menor medida con el personaje de Peter Pan. El niño que no quería crecer es la luz y la oscuridad de una época que sigue siendo la nuestra y ha calado en nuestra sociedad de manera insólita. […]

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Todos en algún momento de nuestra vida hemos escuchado esta frase: “Todos los niños, excepto uno, crecen” Es una frase que no pasa de moda, es una frase que te cautiva, sí las has escuchado en tu niñez, o te llama la atención si la escuchaste en tu adolescencia o como adulto. Pero, sobre todo, es una frase que seguirá presente en futuras generaciones.

Originalmente, Peter Pan fue una obra de teatro. Nadie sabía, ni el propio autor, que su obra sería un éxito de inmediato y que jamás iba a quedar en el olvido. Desde que se dio a conocer al mundo, el personaje de Peter Pan se ganó un lugar en el corazón de millones de niños.

Hay muchas maneras para analizar esta obra, desde una perspectiva positiva o negativa; tomando en cuenta la vida del autor, los rumores en torno a su vida y la obra, el antes y después del estreno en el teatro y a los personajes mismos; pero, no quiero profundizar tanto porque sería muy largo, demasiado largo y al final, puede que resulte aburrido.

En la actualidad, existen libros, obras de teatro, series de TV, películas, películas animadas, figuras de cera, plástico etc., de los personajes principales y mucho más. Pero ¿porque a muchos niños les gusta?

Peter Pan es un niño que no crece, libre, capaz de volar, divertido, sin preocupaciones por nada ni por nadie, pero que al mismo tiempo carece de algo que muchos niños tienen: amor de una familia. Pero también esta ese lado salvaje, picaresco e inocente, incluso, un poco arrogante y cruel, pero sin llegar a niveles extremos, porque todo lo que hace es para divertirse, todo es un juego y no existe nada de responsabilidad o preocupación.

Wendy es una niña bien portada, que sabe confeccionar, es inocente, le gusta contar historias, desborda de gran imaginación, es una hermana amorosa con sus hermanos y le tiene un cariño inmenso a su nana: su perra.

Por otro lado, campanita, es un hada fascinante, aunque no sea agradable con Wendy, es un ser pequeño que causa fascinación y sólo puede tener un sentimiento a la vez por ser tan pequeña… mientras que las sirenas, los pieles rojas, el cocodrilo y los niños perdidos también son interesantes en ciertos aspectos, como la crueldad que pueden tener los piratas o los pieles rojas, no obstante, igual los niños en cierto sentido son crueles con una inocencia al mismo tiempo.

Por lo mismo que desde el inicio, la obra fue escrita en forma de teatro para presentarla en escena, carece de un desarrollo más profundo en los personajes, y las aventuras son simples y carecen de lógica. Todo es acción tras acción y no hay tiempo de complejidades, de crear una historia más cautivadora o diferente.

Tenemos que tomar en cuenta que fue escrita mucho antes de nuestro nacimiento, incluso mucho antes que el nacimiento de nuestros abuelos. Por ello vamos a encontrar una forma distinta del pensar de la sociedad: las mujeres deben casarse, los niños deben estudiar y trabajar, existe el machismo y una forma de vida que dicta la sociedad conforme al estatus que tienes. Por tanto, no esperes que Wendy se cuestione cosas, o que Peter NO tenga una actitud machista. Pero, sobre todo, las cosas suceden porque sí, no esperes explicación alguna. Por ejemplo, es normal que una perra pueda ser nana, o también que exista un País donde los niños no crecen y vivan ahí las hadas, o que un ave ayude a Peter Pan de morirse ahogado…

¿Me gustó? Sí, en especial me gusta esta edición de Cátedra, porque puedes leer ensayos, un poco dela vida del autor, la obra de teatro, la forma narrativa de la obra y el epílogo en la obra de teatro que fue un extra muchos años después, que es cuando Wendy crece y Peter la visita. Me costó un poco que, en la lectura, la lógica no aplica y, mucho menos se explica un porqué.

Pero confieso que me dejo un poco insatisfecha, pues yo quería leer más, que hubiera un desarrollo más profundo con los personajes y la historia, que no hay. Incluso me gustó ese Peter que podía ser cruel, confieso que hizo volar mi imaginación, pero obvio, esta crueldad de Peter es un suave, casi imperceptible en el libro.

¿Lo recomiendo? Sí te gusta leer obras de teatro, sí, igual sino te gusta puedes leer la versión en forma de narrativa. Te lo recomiendo si te gusta Peter Pan, ya sea por las películas que has visto, pero debes tener en cuenta, que tienes que leer con la mente abierta; si no te gusta leer libros donde se vea el machismo, aléjate del libro porque sí te va a desagradar o también puede que no te guste que las cosas no tengan explicación alguna, porque en serio eso puede ser frustrante.

extractos21.

Durante sus viajes por las mentes de los niños, la señora Darling descubría a veces cosas que no entendía y, de todas, la más desconcertante era la palabra Peter. Ella no conocía a ningún Peter y, sin embargo, estaba aquí y allá en las mentes de John y Michael, mientras que en la de Wendy comenzaba a estar garabateado por todos lados. Escrito en negrita, el nombre destacaba más que ninguna otra palabra, y mientras la señora Darling lo contemplaba tuvo la curiosa sensación de que parecía muy creído.

—Sí, es bastante creído —admitió a regañadientes. Su madre había estado interrogándola.

—¿Y quién es gatita, mía?

—Ya lo sabes, madre, es Peter Pan.

Pero la señora Darling no lo sabía, aunque al volver la vista atrás a su infancia, recordó de repente a un Peter Pan que supuestamente vivía con las hadas. Se contaban historias raras sobre él, como esa de cuando los niños morían Petar Pan los acompañaba parte del camino para que no tuvieran miedo. En aquellos días había creído en él, pero ahora estaba casada y llena de sentido común y dudaba mucho que existiera alguien así.

—Además —le dijo Wendy—, a estas alturas ya habrá crecido.

—Oh, no, no ha crecido —afirmó Wendy con seguridad—, y tiene mi misma altura. —Se refería a que tenía la misma altura física y mental; ella no sabía porque lo sabía, pero lo sabía y ya está. (p. 87)

2.

Afortunadamente, ella supo enseguida qué hacer.

—Hay que coserla —dijo con algo de condescendencia.

—¿Qué es coser? —preguntó él.

—Eres tremendamente ignorante.

—No, no lo soy.

Pero ella se regocijaba con la ignorancia de Peter.

—Yo la coseré por ti, hombrecito mío —dijo ella, aunque los dos eran igual de altos, y saco su costurero y cosió la sombra al pie de Peter—. Quizá te duela un poquito —le advirtió.

—No lloraré —dijo Peter, que era de la opinión de que él no había llorado toda su vida. Y apretó los dientes y no lloró, y pronto su sombra empezó a comportarse apropiadamente, aunque estaba todavía arrugada.

—A lo mejor debería haberla planchado —dijo Wendy pensativa, pero a Peter, como a todos los chicos, no le impostaban las apariencias y ya estaba dando saltos con la alegría más desatada. Por desgracia había olvidado que le debía toda su dicha a Wendy. Creía que se había pegado la sombra él mismo.

—¡Pero que listo soy!

Es bastante humillante tener que confesar que esta vanidad de Peter era una de sus cualidades más facinantes. Con total franqueza, no hubo nunca un niño más creído.

Pero por un instante Wendy se quedó perpleja.

—¡Qué vanidoso! —exclamó con terrible sarcasmo—, como si yo no hubiera hecho nada.

—Sólo un poquito —dijo Peter despreocupado, y continuó con la danza.

—¡Un poquito! —respondió ella arrogantemente—. Ya que no sirvo para nada me retiraré —y se metió de la manera más digna que pudo en la cama y se tapó la cara con las mantas. (p. 105)

3.

—¡Grandes noticias, niños —gritó—, por fin he conseguido traer una madre para todos vosotros!

Nada, ningún sonido, sólo el golpe sordo de Tiroriro al caer de rodillas.

—¿No la habéis visto? —preguntó Peter, empezando a preocuparse—. ¡Volaba en esta dirección!

—¡Ay de mí! —dijo una voz, y otra voz dijo—: ¡Oh, aciago día!

Tirorio se levantó:

—Peter —dijo con tranquilidad—, yo te la mostraré. —Y
cuando los otros trataban todavía de esconderla añadió—: Atrás, Mellizos, dejad que Peter la vea.

Así que todos se echaron para atrás y le dejaron mirar; y ya que hubo mirado un rato, Peter no supo qué hacer.

—Está muerta —dijo incómodo—, quizá le de miedo estar muerta.

Pensó en alejarse dando saltitos cómicos hasta dejar de verla y después no volver a pasar nunca por aquel punto. Y si lo hubiera hecho, ellos lo habrían seguido encantados.

Pero allí estaba la flecha. La sacó de su corazón y se encaró con la banda.

—La flecha, ¿de quién es? —exigió severo.

—Mía, Peter —dijo Tiroriro de rodillas.

—¡Oh, mano infame! —dijo Peter y levantó la flecha para usarla como daga.

Tiroriro no se amilanó y desnudó su pecho:

—Golpea, Peter —exclamó con firmeza—, golpea de veras

Dos veces Peter levantó la flecha, y dos veces dejó caer la mano.

—No puedo clavártela —dijo estremecido—, algo detiene mi mano.

Todos lo miraron maravillados, salvo Mandamás, que afortunadamente miraba a Wendy:

—¡Es ella —gritó—, la dama Wendy, mirad su brazo!

Por increíble que parezca, Wendy había alzado sus brazos. Mandamás se agachó sobre ella y escuchó con reverencia.

—Creó que ha dicho; <<pobre Tiroriro>> —susurró.

—Está viva —dijo Peter escuetamente.

Y al instante exclamó Casi:

—¡La dama Wendy vive!

Entonces Peter se arrodillo junto a ella y encontró su bellota. Como recordarás ella se la había puesto en una cadena que llevaba al cuello.

—Mirad —dijo él—, la flecha ha chocado contra esto. Es el beso que le di. Esto le ha salvado la vida.

—Recuerdo los besos —intervino presto Casi—, deja que lo vea. Sí, es un beso. (p. 142-143)

4.

—Ah, mujer —Dijo Peter a Wendy en un aparte, calentándose junto al fuego y mirándola mientras ella se sentaba girando el talón—; no hay nada más agradable para ti y para mí, en una noche como esta, cuando se ha hecho el duro trabajo del día, que descansar junto al fuego con los pequeños cerca.

—Si que es agradable, Peter —dijo Wendy terriblemente agradecida— Peter, creo que Sortijilla tiene tu nariz.

—Michael ha salido a ti.

Ella se le acercó y le puso una mano en el hombro.

—Querido Peter —dijo—, con una familia tan grande, ya no estoy evidentemente en mi mejor época, pero tú no quieres que cambie, ¿verdad?

—No, Wendy.

Desde luego que él no quería cambios, pero la miraba incómodamente, pestañeando, ya sabéis, como quien no esta seguro de si anda despierto o dormido.

—Peter, ¿qué pasa?

—Sólo estaba pensando —dijo él un poco asustado—, esto es una simple mentirijilla, ¿no?, que yo sea su padre.

—Oh, sí —dijo remigaldamente.

—Imagínate —continuó él, excusándose—, ser su padre real me haría parecer muy viejo

—Pero son nuestros, Peter, tuyos y míos.

—Aunque no de verdad. ¿No es así Wendy? —preguntó con nerviosismo.

—No si no quieres —contestó ella; y pudo escuchar con claridad el suspiro de alivio del niño—. Peter —preguntó ella, intentando mantener la compostura—, ¿cuáles son exactamente tus sentimientos hacia mí?

—Los de un hijo devoto, Wendy.

—Eso pensaba —dijo ella y fue a sentarse sola en el otro extremo de la habitación.

—Eres muy rara —dijo él, francamente desconcertado— y Tigresa Lirio es igual; ella quiere ser algo para mí, pero no mi madre.

—No, desde luego que eso no es lo que quiere —respondió Wendy con destacado énfasis. Al fin sabemos por qué estaba ella predispuesta contra los pieles rojas.

—Entonces, ¿qué es?

—No es algo que deba decir una señora. (p. 182-183)

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James Matthew Barrie nació el 9 de mayo de 1860 en Kirriemuir, un pueblo de Escocia, Su padre fue David Barrie y su madre, Margaret Ogily.

David y Margaret tuvieron 10 hijos, de los cuales James Matthew fue el noveno, el tercero de los varones. El padre pasaba todo el día trabajando y la madre se dedicó a la casa y cuidar de los hijos, por eso no es raro saber que la persona más influyente para el escritor, fue su madre.

La relación de Barrie con su madre estuvo marcada por una terrible tragedia que sucedió cuando él era muy pequeño: la muerte de uno de hermanos mayores. Esto provoco que su madre nunca fuera la misma, al grado que el propio Barrie, para mejorar el estado de su madre, se vistió con las ropas de su hermano muerto, e imitaba sus gestos y su silbido; a partir de ese momento, la relación entre la madre y Barrie se volvió intima, y ambos estuvieron apegados el uno al otro hasta la muerte de ella.

Al crecer, Barrie desarrollo un carácter reservado y era tímido con las mujeres, su estatura baja (1,52m) lo acomplejaba. Barrie se casó, con Mary Ansell, su matrimonio fue un fracaso total que terminó en divorcio, mucho se especuló sobre eso: porque no tuvieron hijos, porque Barrie no tenía una atracción sexual por las mujeres o que el autor era impotente, al final el matrimonio se divorció en medio de un escándalo por la infidelidad de Mary Ansell.

Barrie solía inspirar sus personajes en personas reales, tal es el caso con los hermanos Llewelyn Davies. Eran cinco hermanos: George, Jack, Peter, Michael y Nico. Tres ellos fueron la fuente de inspiración para dar vida a los personajes de Peter, John y Michael de Peter Pan, incluso Wendy está basado en una niña que conoció. La desgracia en la vida de Barrie sigue cuando el matrimonio Llewelyn Davies muere y el autor pasa a ser el tutor legal de los cinco hijos del matrimonio, por desgracia, dos de ellos murieron jóvenes, George en la Primera Guerra Mundial y Michael ahogado (se especula que fue suicidio). La vida de Barrie fue marcada por tragedias, habladurías y controversias.

calific

4-stars

 

gracias

Reseña: La gallina degollada (1917) de Horacio Quiroga (especial día de muertos)

Editorial: Ediciones Cátedra
ISBN: 978-84-376-0959-1
País: Uruguay
Idioma: Español
Páginas: 364
Precio: $286.00 pesos mexicanos

El matrimonio Mazzini Ferraz, una joven pareja que se casa y decide tener un hijo… y ahí inicia todo.

Antes de comenzar hablar del cuento, me presento:

Mi nombre es Alejandra y soy una nueva colaboradora del blog, Gio Lara-Piña amablemente me invitó y acepte con mucho gusto. Tengo un página de facebook donde hablo de libros, lo hago por gusto, por lo que tengo planeado publicar cosas ahí pero será poco a poco, a veces por no tener tiempo me atrasó un poco.

Mi página en Facebook es: En gustos se rompen géneros: literatura sin límites.

Por último quiero aclarar que cuando reseño una lectura lo hago de manera un tanto informal. Quiero que sea ameno y que gente de diferentes edades pueda leer mis entradas, que disfrute y que no le resulte tedioso si utilizo un lenguaje formal o hago uso de términos literarios (esto último sí lo llego a hacer, trato de explicar el significado).

¡FELIZ DÍA DE MUERTOS!

El mes de octubre esta llego a su final, y las historias de terror, disfrazarse de un personaje, ver películas y pedir dulces de casa en casa (como lo hicieron mis vecinos en ayer), aún continúan…

Confieso que no soy fan de Halloween, soy miedosa y eso de pedir dulces de casa en casa, no es lo mío. Tampoco leo terror y, si llego a leer algo de este género y no me da miedo, pues yo en lo personal, no lo considero de terror. Si me da miedo entonces cambia la cuestión, porque del miedo no termino de leer la lectura. Pero si me gusta celebrar ‘El día de muertos’ porque amo esa tradición de mi país, México. Obvio, no creo animarme a leer nada de Stephen King en algún momento de mi vida, chance si del género pero otro autor, depende mi estado de humor en ese momento.

‘La gallina degollada’ de Horacio Quiroga es un cuento de terror. No toca temas sobrenaturales como fantasmas, muertos vivientes, tampoco trata sobre asesinos en serie, pero si hay un terror gráfico a causa de una escena; en una única escena se refleja la crueldad humana, el horror que hay en la muerte.

Lo que si hay es un misterio entorno a algo, no digo cuál para no arruinar la sorpresa a quién no ha leído el cuento. Pero precisamente por que no hay una explicación razonable, presagia lo malo y da pie al horror, a la tragedia que impacta al lector.

Es un cuento que no te deja indiferente, ya sea que te guste o no, es un cuento que no se olvida, logra poner la piel de gallina y todo lector, rememora una y otra vez la escena cruda y gráfica. También hay otros temas que se abordan, como el remordimiento, culpar a otros de las desgracias, la indiferencia y frialdad a terceras personas.

Frases / Extractos

Después de algunos días los miembros los miembros paralizados recobraron el movimiento; pero la inteligencia, el alma, aún el instinto, se habían ido del todo; había quedado profundamente idiota, baboso, colgante [..] (p. 116)
 
Esta vez Mazzini se expresó claramente:
—¿Creo que no vas a decir que yo tenga la culpa, no?
—¡Ah, no! —se sonrió Berta, muy pálida— ¡pero yo tampoco, supongo!… ¡No faltaba más!… —murmuró.
—¡Qué, no faltaba más?
—¡Que si alguien tiene la culpa, no soy yo, entiéndelo bien! Eso es lo que te quería decir.
Su marido la miró un momento, con brutal deseo de insultarla. (p. 118)
 
Prestaron oído, inquietos, pero no oyeron más. Con todo, un momento después se despidieron, y mientras Berta iba a dejar su sombrero, Mazzini avanzó en el patio (p. 122)

Sobre el autor

(Uruguay, 1978-1937) Escritor Uruguayo. La tragedia fue algo que lo marcó de su niñez por varios sucesos: la primera fue con su padre; este murió a causa de un dispar accidental de su escopeta cuando descendía de una embarcación, la tragedia fue vista por su esposa y el propio Horacio. La segunda tragedia fue sucedió con su padrastro; tras casarse la madre de nuevo y ser un buen padrastro, no obstante, él sufrió un derrame cerebral que le impidió hablar de nuevo. El padrastro se suicidó disparándose con una pistola. La tercera fue con su primera esposa cuando, padeciendo depresión, igual se suicidó. La cuarta fue cuando su segunda esposa e hija, lo abandonaron cuando él comenzó a presentar malestares, que al final resultaron en cáncer de próstata. Con esto, Horacio Quiroga decidió acabar con su propia vida, pero eso no fue el final de las tragedias en la familia, su hija mayor también se suicidó un años más tarde, y años después, el hijo mayor optó por suicidarse.
 
Quiroga es considerado el maestro del terror en la lengua hispanoamericana, comparándolo con Edgar Allan Poe, del que claramente, se ve reflejada la influencia en sus obras.
 
Hay una obsesión de Quiroga por incluir la muerte, la locura, el amor, la enfermedad y los accidentes en sus obras. Entres sus obras más destacadas son:
 
La novela de Historia de un amor turbio (1908), Cuentos de amor de locura y de muerte (1917), Cuentos de la selva (1918), cuentos de Las sacrificadas (1920), el cuento de Anaconda (1921), cuentos de El desierto (1924), cuentos de Los desterrados (1926), y cuentos de Más allá (1935) entre otros. 

Calificación

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RESEÑA: El coronel no tiene quien le escriba de Gabriel García Márquez, 1961 (en papel)

fichablog11elcoronel.pngEl coronel no tiene quien le escriba
Gabriel Garcí
a Márquez

Idioma: Español
Páginas: 99

sinopsisblog1El título resume prácticamente el argumento de esta novela de Gabriel García Márquez, publicada en 1961. El coronel (su nombre y apellidos nos son desconocidos, pues el autor siempre lo llama “el coronel”), hombre de buena fe y bastante ingenuo, vive en su pueblo esperando recibir el aviso de que le han concedido la pensión a la que tiene derecho por haber servido en su juventud a las órdenes de Aureliano Buendía (que será uno de los personajes más recordados de Cien años de soledad).

La espera dura desde hace quince años, durante los cuales el coronel no ha dejado de ir a contemplar todos los viernes la llegada de la lancha que trae el correo y la distribución del mismo, llevándose cada vez una decepción.

En el transcurso del último año, desde que su hijo Agustín murió acribillado a balazos mientras repartía propaganda clandestina, el coronel y su esposa, enferma de asma, se han visto obligados a vender los pocos objetos de valor que tenían para poder subsistir. Subsistir ellos y el gallo, animal de pelea, herencia de su hijo, por cuya culpa éste murió, según afirma la madre, pues fue en la gallera donde lo mataron.

Pero para las peleas, en las que esperan poder ganar mucho dinero, aún falta tiempo, y la situación es cada día más angustiosa. Enterado el coronel de que por la venta del animal puede obtener hasta novecientos pesos, decide venderlo. Pero cuando lo ve actuar en los entrenamientos siente que no puede desprenderse de él y renuncia a su venta.

Ante las protestas de su mujer, que alega la posibilidad de que el gallo sea vencido y no ganen un peso, y ante la pregunta de ella: “Dime, qué comemos”, el coronel responde: “Mierda”, palabra con la que termina el relato. La narración, muy corta (no llega a las cien páginas de letra grande) tiene un argumento muy sencillo. Lo que confiere calidad a la obra es la descripción de su tipos: el coronel, su esposa, el médico, don Sabas (el hombre más rico del pueblo). También el ambiente, mitad real, mitad fantástico, que impregna toda la obra de García Márquez, le confiere una atmósfera de sutil poesía.

yotelablog1Esta historia (que es la primera que he leído de García Márquez) me parece muy interesante (el estilo, sobre todo que es parecido a autores como Bruno Traven, Juan Rulfo, Carlos Fuentes, Claudia Celis… la trama, los paisajes…). La historia va (como el título lo enuncia) de un Coronel (que muy ciertamente no tiene nadie quien le escriba) a quien las cosas le han resultado muy mal, el cuento comienza diciendo que su hijo Agustín murió en una gallera, y por si esto no fuese suficiente desgracia, durante 15 pinches años se la pasa yendo cada viernes a la orilla del mar para conocer si le ha llegado un correo en el que se le informe de su pensión (que viene del trabajo que, en su juventud, desarrolló junto a Aurelio Buendía).

Este no llega, y ello no es lo peor per se sino que junto a su esposa, se están muriendo de hambre. Con lo que a esta situación implica varias opciones/recursos ya no les cuentan, han ido, a lo largo de los 15 años, vendiendo todos sus bienes (aunque no sé porqué no trabaja el coronel…); de lo único que les viene quedando (de valor) es el gallo de Agustín. Un día, Don Sabas (el que tenía más dinero del lugar) le dice al Coronel que si vende el gallo le darían novecientos pesos, sin embargo el Coronel hasta el último momento se opuso a vender el gallo (aquí se podría especular en torno al afecto al hijo…) pues según le metería a peleas de gallos y de allí se solventaría económicamente junto a su esposa (había días enteros que no habían comido). El tiempo va pasando y la situación se hace más compleja, os invito a que le lean, es muy breve.

EXTRACTOSBLOG1

  1. El coronel comprobó que cuarenta años de vida común, de hambre común, de sufrimientos comunes, no les había bastado para conocer a su esposa. Sintió que algo había envejecido también en el amor. (Frase aportada por Madel Adara, se desconoce la página)
  2. Los gallos se gastan de tanto mirarlos. (p. 5)
  3. «Desde que hay censura los periódicos no hablan sino de Europa», dijo. «Lo mejor será que los europeos se vengan para acá y que nosotros nos vayamos para Europa. Así sabrá todo el mundo lo que pasa en su respectivo país.» (p. 16)
  4. —La lluvia es distinta desde esta ventana —dijo—. Es como si estuviera lloviendo en otro pueblo. (p. 25)
  5. —La ilusión no se come —dijo ella.
    —No se come, pero alimenta —replicó el coronel—. (p. 28)

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(Aracataca, Colombia, 1927 – México D.F., 2014) Novelista colombiano, premio Nobel de Literatura en 1982 y uno de los grandes maestros de la literatura universal. Gabriel García Márquez fue la figura fundamental del llamado Boom de la literatura hispanoamericana, fenómeno editorial que, en la década de 1960, dio proyección mundial a las últimas hornadas de narradores del continente.

gabo.jpgEn todos ellos era palpable la superación del realismo y una renovación de las técnicas narrativas que entroncaba con la novela europea y estadounidense de entreguerras (Kafka, Joyce, Proust, Faulkner); García Márquez sumó a ello su portentosa fantasía y sus insuperables dotes de narrador, patentes en la obra que representa la culminación del realismo mágico: Cien años de soledad (1967). (biografiasyvidas.com)

CALIFICACIONBLOG1

2 de 5

RESEÑA: El diosero de Francisco Rojas González, 1952 (ebook)

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El diosero
Francisco Rojas González

Editorial: Al fin libre
País: México
Idioma: Español

Páginas: 99

sinopsis4Pocas veces los temas de la población indígena mexicana han sido tratados en forma tan fidedigna como en este libro. Para elaborar estos retratos sobre la cultura indígena Rojas González creó ambientes, escenarios, situaciones y personajes, que nosotros como lectores reconocemos con claridad como parte de una geografía física, mítica e ideológica.

“Leer, a veces duele… Duele cuando el que escribe descubre el drama de aquellos que describe y la capacidad para transmitir lo que ha observado. Leer la obra de Francisco Rojas González duele, precisamente, porque gracias a su sentido de observación y a su capacidad de comunicación podemos penetrar en la intimidad del mundo indígena, el mundo de los zoques y de los coras, el de los huicholes y el de los matlatzincas, el de los tepehuas y el de los chinantecos. Sus voces nos hablan a través de la pluma de Francisco Rojas para revelarnos sus creencias, sus sufrimientos y su pobreza, su cotidianidad estoica y serena, su fuerza, su impasible resistencia.” Ana Rita Valero (lecturalia.com)

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Aunque me recordó a Bruno Traven (Canasta de cuentos mexicanos) y a Juan Rulfo (El llano en llamas, Pedro Páramo…) no terminó de convencerme, me parece que es cuestión de estilo, sí se logra describir (como la labor etnográfica le exige) sin embargo no me siento muy cercano a ello… Tendría que revisar sus demás obras y seguro con las producciones cinematográficas caigo ja. Se encuentra dolor en la obra, alegría, cultura, apreciación de la cultura, esto es interesante porque a pesar de que, como etnógrafo no emite un juicio respecto a la cultura mexicana, sí se puede leer claramente un gusto/pasión hacia ello (por ejemplo, leyendo los títulos…).

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  1. A las primeras palabras cruzadas con él, se descubría su inteligencia; pronto también se percataba uno del anhelo del joven por mejorar la condición económica y cultural de los suyos. (p. 29)
  2. Cuando la ciencia —continuó Mateo sin alterarse— ponga a su servicio al tío, entonces todos los hombres habrán alcanzado, como nosotros los huicholes, la alegría de vivir; acabarán con los dolores físicos, terminará su cansancio, se exaltarán saludablemente las pasiones, al tiempo que un sueño luminoso los llevará hasta el paraíso; calmarán su sed sin beber y su hambre sin comer; sus fuerzas renacerán todos los días y no habrá empresa difícil para ellos… (p. 32)
  3. La derrota ha sido para mí desquiciante (p. 34)
  4. La varilla de una cohetón ha dejado ciego a mi muchachito —gritó la madre, quien imploró después—: Busquen un doctor, en caridad de Dios. (p. 45)
  5. Nada atrae más en la noche que una fogata (p. 48)
  6. Amanecía en Chalma. Era el seis de enero, día de Reyes; por la vereda bajaban los de Xochimilco; un bosque de fregancias, una masa de colores y un eco de alabanzas los envolvía, en tanto los cohetes se elevaban hasta reventar en el cielo, como las urgidas preces de los mazahuas, de los tarascos, de loas otomíes, de los pames, de los matlazincas… (p. 53)
  7. …diríase que, ante los fracasos, el hacedor pone en la tarea todo su arte, toda su maestría (p. 75)
  8. El arte no ha sido pródigo para quien lo ejerce… (p. 90)

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(Guadalajara, 1904-1951) Escritor mexicano. En su juventud siguió la carrera diplomática, que lo llevó por diversos países del mundo, y trabajó asimismo en el Instituto de Investigaciones Sociales de la UNAM. Se interesó en especial por temas relacionados con la antropología y la sociología mexicana, lo que le permitió ahondar en los ambientes de sus novelas y relatos cortos, caracterizados por su gran sencillez y diafanidad estilísticas.

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De la producción literaria de Francisco Rojas González cabe destacar novelas como La negra Angustias (1944) y Lola Casanova (1947) y los relatos Historia de un frac(1930), El pajareador (1934), Chirrín y la celda 18 (1944) y Cuentos de ayer y de hoy (1946), de contenido costumbrista. La recopilación de cuentos El diosero, publicada póstumamente en 1952, trata los temas de la población indígena de México con un espíritu de apasionada observación, y muestra un conocimiento directo de las creencias religiosas y las actitudes de los indios; fue reeditada en 1996 con el título El diosero y otros relatos indígenas.

Pocas veces han sido tan excelentemente tratados los temas indígenas mexicanos que constituyen el fondo de los cuentos de El diosero. Sus páginas aúnan la calidad artística con la elaboración de escenas y sucedidos en núcleos indígenas de distintas zonas de la nación mexicana, y en todas ellas destaca el espíritu de amorosa observación, directo e intencionado, de que hace gala su autor. De los trece relatos que forman esta recopilación, El diosero, que ocupa el décimo lugar, da nombre a la colección. Su protagonista es un indio moldeador de ídolos; el secreto de su poder radica en que su fabricación ha de llevarse a cabo lejos de la mirada de cualquier mujer. Tiene su taller en plena selva, y, un día en que se desata una terrible tormenta, ha de ponerse a trabajar en un dios capaz de detenerla, lo que finalmente logra. (biografiasyvidas.com)

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Reseña: 100 formas de animar grupos: juegos para usar en talleres, reuniones y la comunidad (2002) de La alianza internacional contra el vih/sida

juego.png100 formas de animar grupos: juegos para usar en talleres, reuniones y la comunidad
La alianza internacional contra el vih/sida

Editorial: Departamento para el desarrollo internacional del Reino Unido
ISBN:
País:
Idioma: Español

Páginas: 24
Precio:

La Alianza Internacional contra el VIH/SIDA (la Alianza) es una organización no gubernamental que apoya a comunidades en países en vías de desarrollo para hacer una contribución significativa en la prevención del VIH, atención al SIDA y apoyo a niños afectados por la epidemia. Desde su creación en 1993, la Alianza ha dado  apoyo financiero y técnico a ONGs y OBCs de más de 40 países. Además, la Alianza promueve buenas prácticas en comunidades de sus respuestas hacia el VIH/SIDA, más en líneas generales a través de evaluaciones, investigaciones de operaciones, el desarrollo de materiales y herramientas para entrenamiento así como también de actividades para políticas y cabildeo.

Yo te lo recomiendo porque…

Me han parecido algunas dinámicas/juegos interesantes, otros más bien absurdos. A continuación colocaré los que —si se puede— en algún momento (contexto profesional) aplicaré.

Tres verdades y una mentira

Todos escriben sus nombres y tres cosas verdaderas y una falsa acerca de sí mismos en una hoja grande de papel. Por ejemplo, ‘A Alfonso le gusta cantar, le encanta el fútbol, tiene cinco esposas y le encanta la ópera’. Luego los participantes circulan con sus hojas de papel. Se unen en parejas, enseñan sus papeles a cada uno y tratan de adivinar cuál información es mentira. (p. 2)

¿Quién es el líder?

Los participantes se sientan formando un círculo. Una persona se ofrece de voluntario para salir del salón. Después que haya salido, el resto del grupo escoge un ‘líder’. El líder debe hacer una serie de acciones, como aplaudir, zapatear, etc., que luego son imitadas por todo el grupo. El voluntario regresa al salón, se para en el centro y trata de adivinar quién es el líder que ejecutó las acciones. El grupo no mira al líder para protegerlo. El líder debe cambiar sus acciones a intervalos regulares sin que lo pillen. Cuando el voluntario encuentra al líder, se une al círculo y la persona que era el líder sale del salón para permitir que el grupo escoja a un nuevo líder. (p. 3)

El guiño asesino

Antes de iniciar el juego, pida a alguien que sea ‘el asesino’, manteniendo en secreto su identidad. Explique que una persona del grupo es el asesino y que esa persona puede matar a la gente sólo con un guiño. Entonces todos se pasean por el salón en diferentes direcciones, manteniendo contacto visual con cada persona que pasa por su lado. Si el asesino le guiña el ojo, tiene que pretender que está muerto. Todos tienen que tratar de adivinar quién es el asesino. (p. 4)

El juego del plátano

Seleccione un plátano u otro objeto, por ejemplo un llavero. Los participantes de pie forman un círculo con las manos detrás de sus espaldas. Una persona se ofrece como voluntario para pararse en el centro. El facilitador camina por la parte de afuera del círculo y secretamente pone el plátano en las manos de alguien. Entonces el plátano se pasa discretamente alrededor del círculo detrás de los participantes. El trabajo del voluntario en el centro es estudiar las caras de las personas y descubrir quién tiene el plátano. Cuando tenga éxito, el voluntario toma su lugar en el círculo y el juego continúa con una persona nueva en el centro. (p. 6)

Me voy de viaje

Todos se sientan en un círculo. Empiece diciendo “Me voy de viaje y me llevo un abrazo” y abraza a la persona a su derecha. Entonces esa persona tiene que decir “Me voy de viaje y me llevo un abrazo y una palmada en la espalda” y le da a la persona a su derecha un abrazo y una palmada en la espalda. Cada persona repite lo que se ha dicho y añade una nueva acción a la lista. Continúe alrededor del círculo hasta que todos hayan tenido un turno. (p. 8)

Cinco islas

Dibuje con tiza o gis en el suelo cinco círculos suficientemente grandes para acomodar a todos los participantes. Dé a cada isla un nombre. Pida a cada uno que escoja la isla en la que le gustaría vivir. Luego advierta a los participantes que una de las islas se va a hundir en el mar muy pronto y los participantes de esa isla se verán forzados a moverse rápidamente a otra isla. Permita que el suspenso crezca y luego diga el nombre de la isla que se está hundiendo. Los participantes corren a las otras cuatro islas. El juego continúa hasta que todos están apretados en una isla. (p. 9)

¿Qué estamos haciendo?

Dos equipos se alinean a los dos extremos del salón. El Equipo A son los Mimos y el Equipo B son los Tigres. El Equipo A decide secretamente qué actividad va a actuar. Caminan hacia el Equipo B, acercándose lo más que se atrevan y actúan. El Equipo B trata de adivinar qué es lo que están actuando. Cuando lo adivinan, tratan de atrapar a los miembros del Equipo A antes de que puedan regresar a su base. Todos los que han sido tocados, se unen al grupo de los Tigres. Después del primer turno, haga que los equipos cambien de papeles. (p. 20)

Muestra de que lo básico también puede ser funcional.

Sobre el escritor…

La Alianza existe por una razón: acabar con el SIDA a través de la acción comunitaria, una visión ambiciosa pero realista.

allianceEstamos construyendo conocimiento, movilizando a la gente, inspirando liderazgo y permitiendo que todas las voces desempeñen papeles importantes en la respuesta al VIH. Nuestra experiencia demuestra que juntos podemos lograr más impacto.

Nos fundamos en 1993 para apoyar a los grupos comunitarios en los países más afectados por la crisis mundial del SIDA. Ofrecíamos una visión y una forma de trabajar que situarían a las comunidades en el centro de la respuesta a fin de proporcionar soluciones locales eficaces. Ahora trabajamos con comunidades en más de 40 países para tomar medidas locales, nacionales y globales sobre el VIH, la salud y los derechos humanos. (aidsalliance.org)

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2 de 5

Reseña: Seda (1996) de Alessandro Baricco

seda-libro.pngSeda
Alessandro Baricco

Editorial: Grupo Editorial Norma 
ISBN: 

País: México
Idioma: Español

Páginas: 67

Ésta no es una novela. Ni siquiera es un cuento. Ésta es una historia. Empieza con un hombre que atraviesa el mundo, y acaba con un lago que permanece inmóvil, en una jornada de viento. El hombre se llama Hervé Joncour. El lago, no se sabe. Se podría decir que es una historia de amor. Pero si solamente fuera eso, no habría valido la pena contarla. En ella están entremezclados deseos, y dolores, que se sabe muy bien lo que son, pero que no tienen un nombre exacto que los designe. Y, en todo caso, ese nombre no es amor. (Esto es algo muy antiguo. Cuando no se tiene un nombre para decir las cosas, entonces se utilizan historias. Así funciona. Desde hace siglos).

Todas las historias tienen una música propia. Esta tiene una música blanca. Es importante decirlo porque la música blanca es una música extraña, a veces te desconcierta: se ejecuta suavemente y se baila lentamente. Cuando la ejecutan bien es como oír el silencio y a los que la bailan estupendamente se les mira y parecen inmóviles. La música blanca es algo rematadamente difícil. No hay mucho más que añadir. Quizá lo mejor sea aclarar que se trata de una historia decimonónica: lo justo para que nadie se espere aviones, lavadoras o psicoanalistas. No los hay. Quizá en otra ocasión.

Yo no te lo recomiendo porque…

En lo particular no me parecio un texto especialmente interesante, posiblemente con relación a una tradición poética podría decir que se vuelve un objeto de estudio, y a pesar de ello quiero mencionar que no soy un lector de poesía. Algo con lo cual compartiría es en el sentido máximo del romance, de aquella vivacidad,

En el cuarto sin luz sintió la belleza de su cuerpo y conoció sus manos y su boca. La amó durante horas, con gestos que no había hecho nunca, dejándose enseñar una lentitud que no conocía. En la oscuridad era fácil amarla sin amarla a ella… (p. 36)

Dando pues paso a esto que a mi parecer sí es especial e interesante, recordé Aura (1962) de Carlos Fuentes, aquella unión entre una realidad (sin ánimo de meterme en el realismo mágico) con un conjunto de elementos que conforman la trama, trama misma que parece pertenecer a la literatura infantil pero que a la vez nos transporta de manera sublime a hechos como encontrar huevos de gusanos de seda.

Frases

La ciencia se mostraba incapaz de comprender las causas de las epidemias, y todo el mundo, hasta en las regiones más lejanas, parecía prisionero del aquel sortilegio sin explicación. (p. 6)

Se equivoca. Es la prueba de que usted es un pendejo. (p. 7)

Iba lloviendo su vida frente a sus ojos, sereno espectáculo. (p. 19)

Tal vez la vida, a veces, te cambia de una forma que no hay nada más que decir. (p. 40)

Debo comunicarle una cosa muy importante, monsieur, todos damos asco. Somos todos maravillosos, y todos damos asco. (p. 41)

Los cabellos negros, brillantes; el rostro oriental, perfecto. (p. 58)

Sobre el escritor…

Alessandro.jpgAlessandro Baricco (Turín, 1958), además de numerosos ensayos y artículos, es autor de las novelas Tierras de cristal (Premio Selezione Campiello y Prix Médicis Étranger), Océano mar (Premio Viareggio), Seda, City, Sin sangre, Esta historia, Emaús, Mr Gwyn, así como Tres veces al amanecer, publicadas en Anagrama, al igual que la majestuosa reescritura de Homero, Ilíada, el monólogo teatral Novecento, los ensayos de Next. Sobre la globalización y el mundo que viene y Los bárbaros. Ensayo sobre la mutación. (anagrama-ed.es.)

Calificación

1 de 5